וולט דיסני החברות החזקות ביותר, באחד המגזרים החזקים ביותר בכלכלה: בידור. לפני שהפכה לחברה של 164 מיליארד דולר, עם אינטרסים מרחבי העולם, דיסני היתה קשורה יותר בחזון של האיש שאחריו הוא נקרא. זה היה חזון זה הניח את היסודות עבור החברה להיות ענק התקשורת היא היום. במאמר זה נבחן את עליית וולט דיסני, הן את האיש והן את החברה, ואת השיעורים שנמצאו שם עבור יזמים היום. TUTORIAL : החל עסק קטן - <->
הגדרת שוב ושוב, שוב ושוב כמו כישרונות יצירתיים רבים, וולט דיסני התחיל את הקריירה שלו עובד עבור אחרים. בשנת 1919 חזר וולט מנסיעה לחיל האמבולנס האמריקאי במלחמת העולם הראשונה, וחיפש עבודה כאמן. הוא מצא את זה בפסמן-רובין קומרס ארט סטודיו, שם פגש והתיידד עם אובה איוורקס. Iwerks הוכיח להיות אחד האנימטורים המוכשרים ביותר בעולם מפתח המפתח להצלחה מאוחר יותר של וולט.

בתחילת 1920 וולט ו איוורקס היו שניהם מתוך עבודה, אז הם ניסו לפתוח את הסטודיו שלהם. זה העסק הראשון נכשל מיד את השניים עזב לשלם עבור עבודה, עושה אנימציה ב סרט המודעה ושות ', שם הם עבדו על פרסום קצרים שהוצגו לפני התכונות. לפני זמן רב, הם עבדו יחד על פרויקטים צדדיים שגדלו ל Laugh-O-Grams, סדרה של קצרים קצרים. וולט ואיוורקס יצאו יחד שוב והפכו את Laugh-O-Gram לעסק. עם זאת, שוב, המיזם הסתיים בטן בשנת 1923, לאחר מכן, וולט עזב את הוליווד.
-> הקודם בהוליווד ללא איוורקס, וולט שיכנע את אחיו רוי לעזור לו להתחיל את האחים דיסני סטודיו, ששמו שונה מאוחר יותר וולט דיסני סטודיו. ואכן, וולט מיהר לשכנע את עצמו לחזור לעבוד אתו גם כן.

ללמוד שיעורים קשים

וולט דיסני סטודיו לא היה רווחי יותר מאשר גלגולים קודמים, אבל זה נשאר לצוף. החברה עשתה עבודה עבור יוניברסל תמונות, יצירת דמות בשם אוסוולד הארנב מזל. ב- 1928, וולט ורוי לא הבינו את ההפתעה לגלות שכל האנימטורים שלהם, מלבד איוורקס, נשכרו על ידי אחד מהאנשים שעמם עסק באוניברסל. כדי להוסיף מלח לפצע, היו הזכויות לאוסוולד שייכות לאוניברסל.

החוויה ממרמרת את וולט וגרמה לו להישבע לעבוד רק לעצמו. וולט החל לחפש את סרטיו ישירות למפיצים, אבל הוא היה זקוק לדמות חדשה.(כדי לדעת יותר על איך לשמור על העסק, קרא:

שמירה על עסקים קטנים לצוף
.)

העכבר
יש כמה מחלוקת על איפה מיקי מאוס בא, התאוריות נע בין סל הפסולת בקנזס ועד איוורקס מדפדף בתצלומי בעלי חיים ובציור. עם זאת, הוא נולד, מיקי מאוס מייצג את ההתחלה של דיסני כפי שאנו מכירים אותו עכשיו.

וולט התאסף צוות חדש לעבוד עם Iwerks על אופי חדש זה. שני הסרטים הראשונים לא היו להיטים, אבל השלישי, "סטימבוט וילי", היה הצלחה גדולה. זה היה גם את הדוגמה המוקדמת ביותר של סרט מסונכרן צליל ואנימציה. להיות על חוד החנית של הטכנולוגיה אנימציה הפך להיות נקוב עבור הקורס, כמו החברה דחף את גבולות אנימציה. העשורים הבאים, כולל השפל הגדול, ראו את דיסני יוצר את הקריקטורות הצבעוניות הראשונות, וכן את הסרט האולטימטיבי הראשון באורך מלא, "שלגיה ושבעת הגמדים". התזמורת הפילהרמונית הישראלית

העלויות של סרטים פורצי דרך אלה היו כה גבוהים, והשוליים כה נמוכים, עד שקופסה ירודה עדיין היתה יכולה לשקוע בסטודיו. וולט ורוי החלו ב -1940 עם סרטים גדולים, אבל הרבה חוב. מ -1923 עד 1938, שותפות האחים דיסני נחלקה למעשה לארבע חברות שהיו מוצלחות בדרגות שונות, לפני שנספגה באחת מהן ב -1938.
שם החברה שחייתה היה וולט דיסני הפקות, וב -2 באפריל 1940 , אולפני וולט דיסני הוציא 155, 000 מניות של 6% להמרה מניות מועדפות. בעיה זו היתה בשוק מעל לדלפק וגייסה בסביבות $ 3. 5 מיליון עבור החברה. (כדי ללמוד על מניות מועדפות להמרה, קרא:

מבוא מניות מועדפות להמרה

.)

האחים בקרוב מצאו את עצמם בחזרה חוב, לעומת זאת, כמו הקופות המשיך להיות רפוי עבור סרטים שאנחנו עכשיו לשקול יצירות מופת, כלומר "במבי", "פנטסיה" ו "סינדרלה". זה לא אומר שהם לא היו מוצלחים, הם היו פשוט יקר מאוד לעשות. במקום להאט, נראה וולט לעשות יותר. האחים הקימו חברת הפצה משלהם, בואנה ויסטה, והחלו לייצר סרטי תעודה בעלי שוליים גבוהים. וולט גם התחיל לראות חזיונות של פארק השעשועים האולטימטיבי, אבל זה היה הימור שהחברה שלו לא יכלה להרשות לעצמה.
דיסנילנד

כדי ליצור את "המקום המאושר ביותר על פני כדור הארץ," הרבה תמרון פיננסי צריך להתקיים, וולט גרם לזה לקרות. גם לאחר מימון חברה פרטית, באמצעות הלוואה ביטוח החיים שלו, וולט היה צריך הרבה יותר הון. הוא היה צריך להציע, אבל הוא היה נבון. וולט הקים חברה פרטית נוספת, שהיתה בעלת הזכויות לסחורה על שמו. אגב, וולט דיסני הפקות שילמה 46 $. 2 מיליון מניות כדי לקנות את החברה בחזרה, בשנת 1981. אז הוא הציע ליצור סדרת טלוויזיה עבור רשת הטלוויזיה שישקיע בדיסנילנד; ABC

קפץ על ההזדמנות. וולט קיבל את המימון שלו, ול- ABC היתה שעה אחת בכל יום ראשון שהפכה לתופעה תרבותית, שנראתה על ידי מיליונים. במקור בשם דיסנילנד, אבל לובש כותרים שונים לאורך השנים, המופע רץ 29 עונות.

בשנת 1955, סוף סוף דיסנילנד נפתח והפך להצלחה ענקית. במהלך חמש השנים הבאות, וולט דיסני הפקות רכשה את דיסנילנד על ידי רכישת החברה הפרטית של וולט. במהלך חמש השנים האחרונות, ההכנסות ברוטו של וולט דיסני הפקות עלו מ -6 מיליון דולר ליותר מ -70 מיליון דולר.

Merchandising, מיתוג והרחבה היו כולם באים יחד עבור וולט דיסני הפקות. למרבה הצער, הוא נועד להמשיך בלי אחד ממקימיו, כפי שוולט נפטר ב -1966. המאפיין האחרון שלו, "מרי פופינס", היה הסרט המרוויח ביותר ב -1965. אחיו רוי השתלט.
מעבר וולט ורוי

לאחר מותו של וולט ואחיו רוי, נאבקה דיסני. החברה נרשמה בשנת 1957, ולמרות הצלחות העבר שלה וכמה פארקי שעשועים רווחיים, העלייה במחיר המניה היתה נומינלית. בשנות ה -80, החברה נחשבה מוערכת כל כך במונחים של נכסי המותג, שכלל את קטלוג הסרט ואת פארקי השעשועים, כי אמנים השתלטות עוינים החלו להסתובב. החברה דחתה את ההשתלטות והחלה להתמקד ברווח מהון המניות העצום שלה. משנות השמונים ועד שנות ה -90, המניה גדלה בקפיצות, ובכך הפכה את דיסני לאימפריית הבידור הגדולה ביותר בעולם. החברה המשיכה לשגשג, סייעה לא מעט על ידי הקרן כי וולט ורוי הניח עבור החברה.

השורה התחתונה

ההיסטוריה הפיננסית מלאה אישים מוגזמות דמויות מתנשאות. רבים מן האנשים העשירים ביותר בהיסטוריה הגיעו לשם על ידי בניית אימפריות של פרווה, נפט, פלדה, מסילות, וכן, תוכנה. כל אלה הם מוצרים מוחשיים עם נוסחה פשוטה: לשמור על עלויות למטה ולמכור יותר. דיסני, האיש והחברה, היו ציפורים מנוצה אחרת.

רק על ידי כל הזמן לחדש ולדחוף את גבולות לא רק אנימציה, אבל מה דיסני היה כעסק, האם החברה ללכת מאולפן אנימציה מוצלח למדי, לחוויית בידור מלאה, עם פארקי שעשועים, סחורה, ספינות שייט ו עוד ועוד.
וולט דיסני מפורסם אמר "אם אתה יכול לחלום את זה, אתה יכול לעשות את זה." סיפור חייו ויצירת החברה שלו מזכיר לנו כי ברגע שאתה חולם את זה, אתה חייב כל הזמן מחדש לחלום מחדש לדמיין את זה, כדי להצליח. (לקריאה נוספת, בדוק:

היסטוריית וול סטריט: הגבלים עסקיים, OPEC ו דיסני

.)